?

Log in

                                                                                   


                       



                                18


Его литературная слава проникла    
   в отдаленнейшие уголки земли…
Может быть,
со времен Эразма
ни один писатель не был
столь знаменит,
как Стефан Цвейг.
             
               Томас Манн
                                                                                              

 









             Стефан Цвейг – австрийский писатель (1881-1942), мастер великолепных психологических новелл, автор двух романов, десятка повестей и рассказов, увлекательных жизнеописаний знаменитых личностей. И это не говоря о стихах, пьесах, сотнях статей и тысячах писем.

         "Возможно, прежде я был слишком избалован", - писал Стефан Цвейг в своих мемуарах. И действительно судьба была очень благосклонна к нему. Он родился в Вене в богатой еврейской семье. Благодаря рано выявившемуся литературному таланту, его жизненный путь определился  как бы сам собой.

   В студенческие годы  на собственные средства Цвейг  издает свой дебютный стихотворный сборник «Серебряные струны» (1901), который отправляет Рильке, т.к. стихотворения были написаны под влиянием  творческой манеры этого поэта-модерниста. Так завязалась  их дружба, которая прервалась только после кончины Рильке. А Рихард Штраус просил у автора  разрешения положить  на музыку шесть стихотворений из этого сборника.

                По-разному сказываются на людях  удача, везение и успех. Одних они делают эгоистичными и самовлюбленными. Других – благодаря  внутренним позитивным свойствам характера  и непоколебимому житейскому оптимизму – самокритичными. Таким был Стефан Цвейг.

   Литературно-критическая деятельность молодого Цвейга началась также в студенческие годы. Его статьи печатали венские и берлинские журналы. В 1904г. Стефан Цвейг окончил Венский университет, получил докторскую степень, опубликовал стихотворные переводы и сборник новелл «Любовь Эрики Эвальд».

   В годы Первой Мировой войны Цвейг служил в архиве Министерства обороны, имел доступ к документам и не без влияния Ромена Роллана, которого называл «совестью Европы», превратился в пацифиста,  писал статьи, новеллы, пьесы антивоенной направленности.

   Стефан Цвейг – многосторонний писатель, пацифист,  гуманист, талантливый  художник  с большими  и разнообразными   духовными  интересами, который видел себя культурным посредником между нациями.

BC2_1418882823 migdal-4947 22121816.cover_250 22137313_cover-elektronnaya-kniga-stefan-cveyg-mariya-stuart 15011619543513463_f0_0

          Его серия эссе
«Строители мира» о Диккенсе, Бальзаке, Достоевском, Стендале,  Клейсте, Ницше, Толстом, Фрейде тому подтверждение.  В 30-е годы Цвейг был четвертым в списке наиболее издаваемых и переводимых авторов мира.

110217_wdr1i2et9
        Новеллы Цвейга
«Амок», «Смятение чувств», «Двадцать четыре часа из жизни женщины», «Шахматная новелла», роман «Нетерпение сердца» и сегодня увлекают нашего читателя, благодаря тонкому  психологическому анализу скрытых глубин человеческой души, невероятных ситуаций и характеров, чувственно выраженного «изумительного милосердия к человеку», отмеченного М.Горьким. Ромен Роллан назвал лучшие новеллы писателя  «самыми проникновенными трагедиями  современности», творениями, на которых лежит «печать непреходящей человечности».

  66744418
            Роман
«Нетерпение сердца» занимает особое место в творчестве Цвейга. Прекрасна и печальна история любви  красивой и богатой хромоножки к юному лейтенанту австрийской армии. Ни за какие деньги не может купить счастье для своей больной дочери Богач Кекешфальва. А влюбленное сердце нетерпеливо и ранимо, оно не может ждать...

   Второй, оставшийся незавершенным роман  «Угар преображения», был опубликован через четыре десятка лет после кончины автора.

  Цвейг, как блестящий мастер биографического и исторического повествования проявил себя в произведениях: «Жозеф Фуше», «Мария Антуанетта», «Мария Стюарт», «Триумф и трагедия Эразма Роттердамского», «Магеллан», «Звездные часы человечества» и «Америго».

   В 1928г. Стефан Цвейг побывал в советском Союзе на праздновании столетия со дня рождения Льва Толстого.

   Когда к власти в Германии приходит Гитлер и фашистская чума захватывает все новые страны, Цвейг не выдерживает торжества мракобесия, ему приходится  уехать из Австрии в Лондон, потом в Латинскую Америку, но окончательно обосновывается он в Бразилии в не очень большом городе Петрополис.

2506824
            В своей книге-автобиографии
«Вчерашний мир»  автор так пишет об этом: «Против своей воли я стал свидетелем ужасающего поражения разума и дичайшего за всю историю триумфа жестокости; никогда еще – я отмечаю это отнюдь не с гордостью, а со стыдом – ни одно поколение не претерпевало такого морального падения с такой духовной высоты, как наше».

   Находясь в другой части света, Цвейг  испытывал острое чувство одиночества, не имел возможности общаться с друзьями, в своем воображении он рисовал картины гибели Европы и победы гитлеровских войск, что приводило его в  глубочайшее отчаяние.

   Свою предсмертную  записку  он завершил словами: "Я приветствую всех моих друзей. Возможно, они увидят зарю после долгой ночи. Я, самый нетерпеливый, ухожу раньше их". 22 февраля 1942г. Цвейг и его жена добровольно ушли из этого мира,  приняв огромную дозу снотворного.   

   Конечно же, отношение к произведениям этого писателя, как и любого другого,  может меняться. Меняются эпохи, меняются кумиры… Возможно, сочинения  этого автора   немножко позабыли. Но это нисколько  не умаляет его достоинств  как художника. В замечательное творчество Цвейга можно погружаться  как в бескрайний  океан.

        199a5 Предлагаем вам вспомнить самые интересные  высказывания и цитаты из различных произведений австрийского писателя Стефана Цвейга:

Человек ощущает смысл и цель своей собственной жизни лишь когда осознает, что нужен другим. «Нетерпение сердца»

Нужно затратить очень много сил, чтобы вернуть веру человеку, однажды обманутому. «Нетерпение сердца»

Пережитое пережито в ту самую секунду, когда оно покидает нас. «Летняя новелла»

•  ... счастье приносит друзей, а несчастье их проверяет. «Мария Стюарт»

• ... можно сбежать от чего угодно, только не от самого себя. «Нетерпение сердца»

Неведение — великое преимущество детства. «Мария Стюарт»

Жизнь ничего не дает бесплатно, и всему, что преподносится судьбой, тайно определена своя цена. « Мария Антуанетта»

Сердце умеет забыть легко и быстро, если хочет забыть. «Нетерпение сердца»
Когда человек молод, ему всегда кажется, что болезнь и смерть грозят кому угодно, но только не ему. «Амок»
У каждого в жизни бывают ошибки, которые никогда и ничем не исправишь. «Мария Стюарт»

Никакая вина не может быть предана забвению, пока о ней помнит совесть. «Нетерпение сердца»

Наилучший выход из душевных затруднений — выход в деятельную жизнь. «Мария Стюарт»

Ни один врач не знает такого живительного снадобья для усталого тела, для поникшей души, как надежда. «Мария Стюарт»

• ... силу удара знает лишь тот, кто принимает его, а не тот, кто его наносит; лишь испытавший страдание может измерить его. «Смятение чувств, из записок старого человека»

Когда человек потерял всё, то за последнее он борется с остервенением. «Амок»

 




1470126917_prezentaciya-knigi-fazilya-iskandera-vhodyaschey-v-seriyu-antologiya-satiry-i-yumora-rossii-hh-veka-2001-god.-foto-aleksandr-yakovlev.tass (1)

« Я, безусловно,  русский писатель, много воспевавший Абхазию. По-абхазски я, к сожалению, не написал ничего. Выбор русской культуры для меня был однозначен».

Фазиль Искандер.


   





            Так сложилось, что Фазиль Абдулович Искандер(1929-2016), родившийся и выросший в Абхазии, приобрел  известность как русский писатель и поэт.

           Отец  Фазиля был иранец по происхождению, мама – абхазка.  Когда Фазилю исполнилось 9 лет, отец был выслан за пределы страны – больше они не виделись.

          Фазиль, его сестра и брат,  летние месяцы проводили в селе Чегем, впоследствии воспетом Искандером во многих своих произведениях.

        Искандер с отличием окончил русскую школу в Абхазии, и уехал учиться в Москву. Три года отучился в Библиотечном институте, а затем перевелся в Литературный институт им. А. М. Горького.

          По окончании института в 1954 году работал журналистом, писал стихи. Первая книга стихов Ф. Искандера «Горные тропы» вышла на родине поэта в Сухуме.

        BC2_1386610341
          Знаменитым Фазиля Искандера сделала повесть «Созвездие Козлотура», опубликованная в журнале «Новый мир»  летом 1966 года.   Жизнерадостная манера повествования, искрометный юмор, живой русский язык, злободневность темы  пришлись по вкусу читателю.

        В  «Новом мире»  в 1973 году впервые были опубликованы 3038953_sbig1 и отдельные новеллы из главной книги Фазиля Искандера «Сандро из Чегема». Задуманная как вещь шуточная, пародирующая плутовской роман,  книга  во время написания становилась все сложнее, дополнялась подробностями, новыми образами, автобиографическими мотивами.

          «По мере продвижения замысла поэзия народной жизни все больше и больше захватывала меня»,- писал автор.

          В результате получился роман из 32 новелл о судьбе абхазского крестьянина Сандро, прожившего долгую, полную ярких событий, жизнь. Он рассказывает о себе, о своих родственниках и других жителях села Чегем.  Временные рамки книги широки – с дореволюционных времен и до брежневских, включая период сталинских репрессий и коллективизацию.  Кроме героев вымышленных, в романе появляются и реальные исторические персонажи - Сталин, Берия.

          Т рагическое и смешное, драматическое и веселое  существуют в этой книге слитно. Роман «Сандро из Чегема» стал комическим эпосом  исторической народной жизни.
98297
        Грустную  окраску смех Искандера приобретает в философской сказке «Кролики и удавы».  Описывая далекую африканскую страну, в которой удавы традиционно поедают кроликов, а кролики принимают это как данность, автор исследует философию власти, психологию  покорности, непротивления насилию.  Бесконечные предательства и доносы, трусость, измена своим идеалам за право быть «допущенным» - таковы горькие реалии сообщества кроликов и удавов.

        И «ежу понятно», что за миром животных скрывается человеческое общество. Искандеру удается писать обо всем с юмором, ведь
«если над недостатками страны хочется смеяться,
значит,  страна еще может выздороветь.
Если смеяться над недостатками
страны не хочется, она уже погибла».
    Стилю Фазиля Искандера  свойственна  афористичность.   Многие его фразы из интервью и цитаты из книг ушли в народ и гуляют по интернету.

        Вот несколько из них:
Ø Порядочность не предполагает героичности, она предполагает неучастие в подлости.
Ø Как часто умные люди не понимают совестливых.  Аппарат совести тоньше устроен, чем аппарат ума.
Ø Экономика без базиса совести – это зверинец с открытыми клетками.
Ø Свободный человек – это человек, чуткий к свободе другого. 
Ø Жестокость — это храбрость трусов.

            Излюбленными темами философских размышлений Фазиля Искандера были нравственные понятия - достоинства, чести, справедливости, человечности, любви к родной земле и своему роду.

          Всем своим творчеством  он утверждал высочайшую ценность личности, человека.

     «Цель человечества – хороший человек, - пишет Искандер в одном из своих рассказов, - и никакой другой цели нет и быть не может».




i_0011000654153



              Имя известного писателя всегда окружено легендой. Есть легенда и о Евгении Шварце (1896-1958): человек, который постоянно весел, мастер красного словца, завсегдатай всех богемных вечеринок Ленинграда. Очень часто Шварца называли Ланцелотом.  Легенда проста, а жизнь сложна, и в ней «все замечательно и великолепно перепутано» (Е.Шварц). Биография его складывалась отнюдь не легендарно. От рассыпаемых в общении острот до прославленных каламбуров его пьес он прошел долгий и непростой путь. По его собственному выражению, он «подходил к литературе на цыпочках». Долго не решался печататься. Шварц был широко известен в Петрограде в качестве «устного писателя» - блестящего рассказчика и импровизатора. И даже такой проницательный критик, как Корней Чуковский, общавшийся с ним в ту пору почти ежедневно, не угадал  «в этом остряке и балагуре…будущего автора таких замечательных сатир и комедий, как «Обыкновенное чудо», «Тень», «Голый король», «Дракон».

      Начал печататься Шварц в провинциальной прессе под псевдонимом Щур. В  1923г. Евгений Львович уехал на Донбасс, где работал над фельетонами для печатных изданий Донецка. И только после того, как его фельетоны получили одобрение коллег и снискали популярность у читателей, решился на публикацию в столице.

      Так в 1924г. в журнале «Воробей» появилась его детская сказка «Рассказ старой балалайки», которая получила одобрение Маршака, ее похвалил Мандельштам.

    1007972930А уже в 1925 г. вышла целая «обойма» небольших детских книжек Шварца: «Воробей», «Война Петрушки и Степки-растрепки», «Лагерь», «Шарики». Щур стал детским писателем Евгением Шварцем. Его стихи и рассказы охотно печатали  все детские журналы и альманахи Ленинграда.

      Пьеса Шварца «Ундервуд», в которой реальные характеры и ситуации переплетаются со сказочными, была поставлена  Ленинградским ТЮЗом. Так детский писатель стал детским драматургом. Впоследствии судьба Шварца как детского драматурга сложилась довольно удачно. Его «Красная шапочка» и «Снежная королева» шли во многих ТЮЗах страны, а в кукольных театрах ставились «Пустяки», «Красная шапочка и Серый волк», «Кукольный город».

      Первой пьесой, принесшей Шварцу всемирную известность в будущем, стал «Голый король»(1934). Шварц создал сказку, которая при всей своей, как и положено сказке – наивности, оказалась не проще и не глупее своего времени, на своем сказочном языке говорила о тех самых проблемах, над которыми задумывались крупнейшие художники века. В 1940г. создана пьеса «Тень», в 1943г. – «Дракон».0002-002-ZHil-byl-skazochnik
    
              Первый постановщик «Дракона»
Николай Акимов вспоминает, как некий чиновник от искусства запретил постановку пьесы, ибо усмотрел в ней намек на советскую действительность. Сам Шварц постоянно говорил о том, что его сказки не аллегории, а персонажи говорят не эзоповым языком. Он писал для всех. Всегда старался выразить мысль словами простыми и доходчивыми. Маленький, а иногда и большой  читатель, и зритель верили шварцевским героям и не сомневались в их правоте. Потому что каждое слово, будь то прописная истина или блестящий каламбур «обеспечивалось» личностью автора и подкреплялось доверием к нему. Он сам был простодушен, как Ученый («Тень»), мудр, как Сказочник («Снежная королева»), порой смел, как Ланцелот, а порой растерян и беспомощен, как Шарлемань («Дракон»).
43890 zolushka-34 10404236_0 143116
Именно в качестве блестящего сказочника и драматурга  и знает Шварца наш современный читатель. Если, вдруг, и найдется человек, которому покажется, что он не знает кто такой Евгений Львович Шварц и не знаком с его творчеством – то переубедить такого «незнайку» можно очень просто – нужно произнести волшебные слова: «Снип-снап-снурре, пурре-базелюрре!» И в ответ услышите: «Да это же  «Снежная королева» Андерсена!» Верно, но не совсем. Слов «пурре-базелюрре!» нет в сказке  великого Андерсена. Нет в ней и образа сказочника, и образа мрачного Советника с его коронной фразой, что он «а) отомстит, б) скоро отомстит и в) страшно отомстит». А крылатые выражения: «Я не волшебник, я только учусь», «Какое сказочное свинство!» не спешите приписывать Шарлю Перро. Вспоминая эти фразы из фильмов «Золушка» и «Снежная королева»,  мы забываем о том, что они снимались по сценариям Е.Шварца, изрядно обогатившего и преобразившего эти классические сюжеты. «Сказка о потерянном времени» про малолетних разгильдяев,  которые превратились  в старичков – собственное произведение Шварца.
178743Evgenij_Shvarts__Ten._Drakon._Obyknovennoe_chudo
А всеми нами любимый фильм по мотивам этой сказки – дело рук режиссера А.Птушко. «Обыкновенное чудо», и «Убить дракона» - тоже произведения Шварца, которые благодаря режиссеру Марку Захарову стали  известны и очень популярны.
      Безусловно, истинным украшением сказок  Евгения Шварца является простой и очень изысканный юмор, основанный на очень точном знании быта, всегда тайно грустный и всегда многозначительный. Давайте вместе с вами вспомним популярные цитаты из его волшебных сказок:

Я три дня гналась за вами, чтобы сказать вам, как вы мне безразличны.

Ах, я любила его когда-то, а таких людей я потом ужасно ненавижу.

Мне ухаживать некогда. Вы привлекательны, я чертовски привлекателен – чего же тут время терять?

То, что вы называете любовью, - это немного неприлично, довольно смешно и очень приятно.

Вы первый встречный мой — я ваша навсегда.

Если хочешь указать на ошибки, то сначала похвали, мерзавец.

Палача отняли, жандармов отняли… пугают… Свиньи вы, а не верноподданные!   

Доктор тоже человек, у него свои слабости: он жить хочет.

Зачем я его только слушал? Разбудил во мне тётю, которую каждый мог убедить в чём угодно. Бедняжка восемнадцать раз была замужем, не считая лёгких увлечений.

Остались только чувства тонкие, едва определимые: то ли музыки и цветов хочется, то ли зарезать кого-нибудь.

По крайнему моему разумению, взрослые не должны вмешиваться в любовные дела детей.

Будете мешать, оставлю без обеда. Кстати, ко всем относится.

— А кто у нас муж?
— Волшебник…
— Предупреждать надо. Был неправ, вспылил. Но теперь считаю своё предложение безобразной ошибкой, раскаиваюсь, прошу дать возможность загладить, искупить. Всё, ушёл.


Слушайте, люди ужасны, когда воюешь с ними. А если жить с ними в мире, то может показаться, что они ничего себе.

Человек из мертвого камня сделает статую – и годится потом, если работа удалась. А поди-ка из живого сделай более живое. Вот это работа!

Человек, который понапрасну теряет время, сам не знает, как стареет.

Единственный способ избавиться от дракона – это иметь своего собственного.

Ах, сколько треволнений, сколько забот. Нет, быть в отчаянии – это гораздо приятнее. Дремлешь и ничего не ждешь.

Когда тебе тепло и мягко, мудрее дремать и помалкивать, мой милейший.

Иногда лучше потратить немножко времени, чтобы потом его сберечь.

Детей надо баловать -  тогда из них вырастают настоящие разбойники.

Давайте принимать жизнь такой как она есть. Дождики дождиками, но бывают и чудеса, и удивительные превращения, и утешительные сны.

Я не волшебник. Я только учусь. Но ради тех, кого люблю, я способен на любые чудеса.

Сказка рассказывается не для того, чтобы скрыть, а для того, чтобы открыть, сказать во всю силу, во весь голос, что думаешь.

Ничему и никому не верить это смерть. Все понимать – это тоже смерть. А безразличие хуже смерти.

Когда-нибудь спросят, а что ты можешь, так сказать, предъявить? И никакие связи не помогут тебе сделать ножку маленькой, а душу – большой, а сердце – справедливым.

Любите, любите друг друга, да и всех нас заодно, не остывайте, не отступайте — и вы будете так счастливы, что это просто чудо!



     Давайте вместе с вами окунемся в мир волшебных сказок Евгения Шварца, где мы можем встретить короля-самодура, который обвиняет в своем самодурстве «дурную наследственность», и министра-администратора, которому должен весь королевский двор, и злую мачеху, которая грозит  королю своими «знакомствами» и сетует на то, что «королевство маленькое – негде развернуться». Здесь людоед вполне может работать оценщиком в ломбарде, а принцесса может появиться на соседнем балконе.
34ef5ffa1b6a62d0700068fe50f5dcfc
Эдварду Радзинскому 23 сентября исполнится восемьдесят лет и  более полувека из них посвящены театральной и литературной деятельности.

Сын сценариста и драматурга  С. А.  Радзинского, Эдвард рано начал писать.  Первое его произведение было опубликовано,  едва ему исполнилось 16. После школы Эдвард учился в историко-архивном институте, где увлекся деятельностью Герасима Лебедева – ученого, переводчика, лингвиста, посвятившего себя Индии.  Биография Лебедева, создавшего в Калькутте в конце 18 века первый постоянный индийский театр, вдохновила молодого историка на написание пьесы «Мечта моя… Индия», которая была в 1960 году поставлена Московским театром юного зрителя.


1000157308   483621 4541_240

С этого времени и начался у Радзинского долгий и плодотворный роман с театром.  Всесоюзная слава пришла к молодому драматургу в 1964 году, когда на сцене Театра им. Ленинского комсомола А. Эфросом была поставлена пьеса Э. Радзинского «104 страницы про любовь».  Успех пьесы был  ошеломляющим, спектакль по этой пьесе был поставлен  в 120 театрах  большой страны. По пьесе были созданы балет и опера, а  1968 году Г. Натансон снял фильм «Еще раз про любовь», который до сих пор является одним из лучших фильмов о любви.

В течение многих последующих лет продолжалась работа Э.Радзинского с ведущими мировыми и советскими театрами.

Но давнее увлечение историей привело Э. Радзинского на телевидение, где с середины 80-х годов он создал цикл передач об известных политических деятелях, монархах, гениях и злодеях под названием «Загадки истории». Многим памятен импульсивный  образ рассказчика Э. Радзинского.

2922453 Nikolaj_II._Zhizn_i_smert. 9785971343844-b 130874_52879355
А потом одна за другой стали выходить книги о самых разных периодах истории России и мира, о знаменитых  государственных деятелях, философах, писателях, композиторах.  Александр II и Николай II, Сталин и Распутин, Моцарт и Шатобриан - все это  герои книг Э. Радзинского.
Автор не претендует на абсолютную объективность, хотя работает с архивами.   В его книгах всегда присутствует игра воображения. 

В одном из своих интервью Э. Радзинский так охарактеризовал свое творчество: «Исторического писателя Радзинского (я не называю себя историком) интересуют драматургические законы построения истории, ее мистические закономерности и то, как люди губят себя и других, не будучи способны эти закономерности понять. Писателя Радзинского вообще больше всего интересует… бесконечность человека в обе стороны – в сторону добра и в сторону зла. Незаметность и легкость перехода».

Книги  Э. Радзинского  манят тайной, увлекают интригой, погружают читателя в гамму ощущений, не оставляя равнодушным. 

В ряду поклонников его творчества был и Г. Гарсиа-Маркес, писавший, что «Радзинский-историк сильно выигрывает благодаря тому, что до него более 30-ти лет был Радзинский-драматург».

Что почитать:
1.                  63.3(2)6-
Р 15    Радзинский, Эдвард
Сталин. - М.:Вагриус, 1997. - 638 с.
2.                  63.3(4Рос)
Р 15    Радзинский, Э.С.
Николай II: Жизнь и смерть. - М.:ВАГРИУС, 2000. - 512 с.
3.                  84.4Рос6
Р 15    Радзинский, Э.
Театр : Театр времен...Театр про любовь...Театр в театре. - М.:Искусство, 1986. - 512 с
4.                  84.4Рос6
Р 15    Радзинский Э.С.
Боги и люди. - М.:АСТ; АСТ Москва, 2007. - 320 с.
5.                  84.4Рос6
Р 15    Радзинский, Э.С.
Беседы с Сократом : Пьесы. - М:Сов. писатель, 1982. - 376 с.
6.                  84.4Рос6
Р15     Радзинский, Э.
Загадки любви. - М. : ВАГРИУС, 2000. - 464 с.
7.                  84.4Рос6
Р15     Радзинский, Э.
Распутин. - М. : АСТ; АСТ Москва, 2007. - 560 с.
8.                  84.4Рос6
Р15     Радзинский, Э.
Драмы революции : Пьеса, проза. - М.:АСТ, 2007. - 480 с.
9.                  84.4Рос6
Б95           Эдвард Радзинский   //  Быков, Д.
И все-все-все: Сборник интервью. - М.:ПРОЗАиК, 2009. – стр.206-224
10.              85.33
Д 30    Дементьева, М.Ю.
Монологи Эдварда Радзинского. - М.:Знание, 1990. - 56с.
2481eaff7859dc967c5d03d36e7
Sir-Henry-Rider-Haggard
Генри Райдер Хаггард (1856-1925) – известный английский писатель, путешественник, классик мировой приключенческой литературы, автор исторических  и  приключенческих романов.  Некоторые литературоведы считают, что «родоначальником фэнтези» в мировой литературе является именно  Хаггард. Он же вместе с популярным Конан Дойлем является  основоположником жанра «затерянные миры». 

Генри родился в многодетной семье сквайра Уильяма Хаггарда, у которого было десять детей, а Генри был восьмым ребенком. В девятнадцатилетнем возрасте юноша влюбился в соседскую дочь Лили Джексон и готов был на ней жениться. Но  отец  решил, что сыну думать  о женитьбе рановато  и отправил его в Южную Африку секретарем. Так была разрушена настоящая единственная любовь, как писал позже Генри Хаггард, и круто изменена судьба молодого человека. Но поездка в Южную Африку определила  творческую судьбу писателя, став для Хаггарда неисчерпаемым источником  человеческих типов, сюжетов и  тем его многочисленных книг. Воплотилась в необычных образах и стала одним  из определяющих  лейтмотивов произведений и тоска по утраченной любви.

Упоительное чувство личной свободы дала Африка Хаггарду. Он много путешествовал и был покорен красотой неприступных горных вершин и безграничными просторами африканского вельда.  Поэтому во многих своих романах автор поэтично описывал  все эти своеобразные пейзажи. Хаггард изучил зулусский язык, т.к. его интересовали нравы, история,  легенды и культура местного населения. Именно романы о приключениях в Южной Африке  с популярным героем белым охотником и искателем приключений  Алланом  Квотермейном принесли Хаггарду всемирную  известность.

48453856ac05a3912e4BC2_1422833092Rajder_Haggard__Bratya._Sud_faraonovBC2_1453714378 (1)

Творчество автора романов  «Клеопатра», «Священный цветок», «Ледяные боги», «Она», «Аэша», «Копи царя Соломона», «Братья», «Суд фараонов», «Дочь Монтесумы», «Прекрасная Маргарет» и многих других  вызывает  неподдельный интерес многих читателей.
Действие в романах  Хаггарда развертывается обычно в экзотической и непривычной для нас обстановке.

coverЛучший из романов этого писателя «Копи царя Соломона» (1885) прославил  автора, поведав любителям модного в то время «колониального романа» о путешествиях охотника и его приятелей по Южной Африке. Повествование ведется от лица старого охотника, умудренного жизненным опытом  справедливого, добродушного человека  – Аллана  Квотермейна. Решительность и мужество путешественников, их дружба и благородство  делают повествование особенно привлекательным для читателей, переживающих романтические приключения вместе со своими героями.

BC2_1453714378 (1)Трагическая история завоевания испанцами древнего государства ацтеков послужила темой романа «Дочь Монтесумы»(1893).  Здесь писатель пользуется приемом контраста. С одной стороны, он изображает коварство, низость, лицемерие и жестокость испанских  конквистадоров. С другой – благородство и чувство собственного достоинства индейцев Мексики. С любовью нарисовал Хаггард портрет свободолюбивой, гордой и прекрасной Отоми.

5013018017_0
Книга "Прекрасная Маргарет"  станет желанным подарком  и хорошим развлечением для всех любителей приключений и романтиков, а также для широкого круга читателей. Счастливые встречи и драматические расставания, поединки, интриги – все это происходит  на фоне исторических событий Англии и Испании последней четверти ХVв.
По роману Хаггарда «Она» был поставлен одноименный спектакль, в котором играл юный Чарли Чаплин.





sebo6Приходите на абонемент Луганской молодежной библиотеки,  и у Вас появится замечательная возможность открыть страницы этих и многих других романов Генри Хаггарда, имевших успех  не только  у наших прадедушек и прабабушек,  а также вы получите  массу новых впечатлений,  знакомясь с увлекательными произведениями, интерес к которым не ослабевает.
     Луна заплакала
                                 
8b8e0a66ef8faa3605fd77fe87008133                                               И спрятала лицо в траву.                                                                                                               Сентябрь. Мой день рожденья.  




ViewImage















Это короткое грустное стихотворение написано Юлией Вознесенской (Окуловой), родившейся 14 сентября 1940 года в городе Ленинграде в семье военного инженера  Николая Тараповского. Сначала родители хотели назвать дочь Альбиной, но поскольку она непрестанно вертелась в колыбели, то получила имя Юля. Можно сказать, что девочка сама  подсказала родителям, какое имя ей дать.  С момента рождения с ней никому никогда не бывало скучно.

В 1945-48 годах семья жила в Берлине, где отец  - инженер-строитель - восстанавливал  аэродром.  Играя с берлинскими друзьями, Юля сочинила считалку, а когда вернулась с родителями в Ленинград, то во дворе услышала свое же собственное сочинение.

Писать стихи Юлия начала еще в школе, а позже в 1964 году ей посчастливилось заниматься в литературном объединении   известной поэтессы и переводчицы Т.Г. Гнедич.  Именно ее Юлия Николаевна называла единственным учителем, открывшим секреты поэтического мастерства.

Советские журналы печатали стихи Юлии, считая ее многообещающим автором.  Но в 1968 году, когда советские войска вошли в Чехословакию, Юлия написала поэму «Вторжение», после которой публикации  в прессе прекратились, оставался только самиздат.

Будучи замужем и имея двух сыновей, бесстрашная Юлия Окулова в 70-е годы участвует в неофициальном  культурном движении «Вторая культура», демонстрациях и голодовках протеста, проводит литературные вечера в своей коммунальной квартире.

В 1976 году за антисоветскую деятельность была задержана и сослана, из ссылки бежала, но была снова арестована и отправлена в лагерь под Иркутском. Перенести достойно все тяготы лагерной жизни Юлии Николаевне помогла вера в Бога и любимые стихи.

В 1980 году  Юлию Николаевну вместе с семьей практически насильно выдворили из страны. Власти ФРГ предоставили им политическое убежище. Юлия Николаевна работала в международной организации по защите прав человека, редактором на радио «Свобода».

В одном из своих интервью Юлия Вознесенская говорила: «Я нахожусь в изгнании не по своей воле. Я не выбирала Запад, он мне был не интересен и, честно говоря, и по сей день не привлекает меня. Это довольно скучное дело — Европа, исключая ландшафт. Во мне ничего нет от западного человека… Но когда я оказалась на Западе, то сразу попала в церковную среду. Именно в это время я обрела — и за это приняла насильственную эмиграцию с благодарностью — сокровище — Церковь».

Несколько лет своей жизни Юлия Вознесенская провела в Леснинской женской обители (Франция). Именно здесь, с повести-притчи «Мои посмертные приключения»,  началось ее православное литературное творчество.

Юлия Вознесенская - автор книг, выдержавших не одно издание  и  известных во всем мире.  Жанр, в котором она писала,   называют христианским фэнтези. В своем творчестве православный автор опиралась на мир сказки и этнического фольклора, мировой литературы и библейских преданий.
Стоит отметить, что фамилию Вознесенская Юлия Николаевна получила от первого мужа. Брак оказался недолгим, но благозвучная фамилия стоит на всех ее книгах.



9785995501046 Voznesenskaya_Put_kasandri i (1)
«Мои посмертные приключения», «Путь Кассандры, или Приключения с макаронами», «Паломничество Ланселота», трилогия о Юлианне, сборник рассказов «Утоли мои печали» - эти книги Юлии Вознесенской учат справляться с самыми отчаянными жизненными ситуациями, утверждают, что только любовь спасет человека в любых обстоятельствах.

Современный мир и современный язык  в книгах Юлии Вознесенской виртуозно соединены с ценностями Православия.

Уже в достаточно зрелом возрасте  Юлия Вознесенская призналась: «Я самиздатом занималась, с режимом боролась, а надо было христианские книги издавать. И теперь всю свою жизнь до монастыря я оцениваю как жизнь в «минусе», в том числе и диссидентство, и все, написанное до монастыря».

Юлия Вознесенская была отмечена как лучший автор года на конкурсе «Православная книга России» в 2003 году, она  лауреат  конкурса произведений для детей и юношества «Алые паруса» за книгу «Путь Кассандры, или Приключения с макаронами».


67577889 (1) 16521.750x0 BC2_1453363595

Три книги о сестрах-близняшках - «Юлианна, или Игра в киднепинг», «Юлианна, или Опасные игры» и «Юлианна, или Игра в дочки-матери»  - были написаны  Ю. Вознесенской как альтернатива Гарри Поттеру  и стали неожиданным и приятным открытием для многих читателей.  Увлекательное православное фэнтези, в котором добро всегда побеждает зло,  с удовольствием читают и взрослые и дети. 

РОДОМ ИЗ ДЕТСТВА

107

Антуан-Мари Роже де  Сент-Экзюпери (1900-1944) был необычайно интересной личностью.  Граф по происхождению, военный и гражданский летчик по профессии, он является одним из известнейших писателей ХХ столетия.

Несмотря на то, что Антуан  рос без отца (он  умер, когда Тонио было четыре года),  детство его было светлым и добрым.  Память о детстве с годами становилась для Антуана все ярче.  Своей матери, оставшейся навсегда  самым близким ему человеком,  Антуан писал: «Мир воспоминаний детства, нашего языка и наших игр… всегда будет мне казаться безнадежно более  истинным, чем любой другой».

Всю свою жизнь А. де Сент-Экзюпери создавал миф о прекрасном крае детства, откуда приходит каждый человек: «Я из моего детства. Я пришел из детства, как из страны».

В детские годы определились главные интересы Тонио – техника, литература, искусство.  Тонио мечтал летать и в двенадцатилетнем возрасте, прикрепив к велосипеду прутья с натянутой простыней,  создал «Летающий велосипед».

После школы Антуан учился в Школе Изящных искусств на архитектурном отделении, но через год ушел добровольцем на военную службу и стал летчиком.  Летая над тремя континентами, Сент-Экзюпери по-другому взглянул на планету людей. Он испытал неповторимые переживания человека, оторвавшегося от земли. Это помогло ему почувствовать сильнее связь с другими людьми и свою личную ответственность за все происходящее в мире.

Антуан де Сент-Экзюпери  был и в республиканской Испании, в которой полыхала гражданская война; и в Берлине, где собственными глазами увидел, какой тип людей вырастает из фашистской идеологии.

После поражения Франции Сент-Экзюпери эмигрирует в Америку, но в 1943 году добивается зачисления  в боевую часть ВВС «Сражающейся Франции». Свое 44-летие 29 июня 1944 года Антуан де Сент-Экзюпери отметил боевым вылетом.

Время, не занятое полетами, Антуан посвящал творчеству. Все книги, которые он создал, представляют собой своеобразный дневник писателя, потому что в них описаны его личные переживания, отражена его жизненная философия. События в книгах связаны с его друзьями, с его профессией.

Перd50d3c1a-5952-54fe-ad28-d6fd3407681bвый рассказ Антуана де Сент-Экзюпери «Летчик», опубликованный в 1926 году, был доброжелательно встречен критикой. 


Потом были «Южный почтовый», «Ночной полет», «Планета людей».
Особое место в творческом наследии Антуана де Сент-Экзюпери занимает печальная и мудрая сказка «Маленький принц», которую с удовольствием читают взрослые и дети.  Андре Моруа писал, что «Маленький принц» - это «детская» книга для взрослых». 

Сент-Экзюпери сам нарисовал иллюстрации к «Маленькому принцу», и теперь это произведение все время печатают с рисунками автора.


56ae6d75ae1b94oNO2ad2JYE

«Маленький принц» - это философская сказка-притча. Встреча маленького принца с летчиком, потерпевшим аварию в пустыне – это своего рода напоминание каждому взрослому о его «внутренней родине» - детстве. И в исчезновении принца можно разглядеть трагедию взрослого, в душе которого умер ребенок. Маленький принц говорит: «…я боюсь стать таким, как взрослые, которым ничего не интересно, кроме цифр».

Конечно, это всего лишь один из взглядов на книгу. Думается, ее нельзя трактовать однозначно; каждый читатель, безусловно,  находит в рассказе поэта-философа что-то значимое лично для него.

Лучшие книги А. де Сент-Экзюпери, среди которых «Маленький принц» и «Планета людей», издаются на русском языке в переводе  Норы Галь.  В послесловии к одному из изданий «Маленького принца» она писала: «Сказка эта – мудрая и человечная, и автор ее не только поэт, но и философ. Просто и проникновенно… говорит он о самом важном. О долге и верности. О дружбе и любви, о горячей, деятельной любви к жизни и к людям. О нетерпимости к злу. И о том, каким же быть человеку на этой еще не очень-то устроенной, подчас недоброй, но любимой и единственной нашей планете Земле».

31 июля 1944 года майор Антуан де Сент-Экзюпери вылетел на боевое задание – и не вернулся. Долгое время обстоятельства его гибели оставались невыясненными.  Спустя много лет  рыбак у берегов Марселя выловил браслет, где были выгравированы имена Антуана и его жены Консуэло, а в 2003 году был поднят со дна моря и сильно поврежденный самолет, на котором совершил свой последний полет над планетой Земля великий романтик  Антуан де Сент-Экзюпери.

Книги А. де Сент-Экзюпери читают во всех уголках Земли, потому что они излучают человеческое тепло, рассказывают о смысле жизни. Прощаясь с летчиком, Маленький принц говорит: « И когда ты утешишься (в конце концов, всегда утешаешься), ты будешь рад, что знал меня когда-то. Ты всегда будешь мне другом».


3214
Знакомство с книгами Антуана де Сент-Экзюпери приносит огромную радость общения с Другом, Творцом, Философом.


 
samp336a41d1f4c38b75


Чтение хорошей книги можно сравнить с неспешной прогулкой по живописным окрестностям. Вместе с авторами книг не выходя из дома можно отправиться в дальние странствия, побывать в самых экзотических уголках планеты, в самых неожиданных ситуациях, найти  массу интересного, забавного и полезного. 
Из багажа вам потребуется удобное кресло и хорошее настроение, в гиды возьмите книги писателей-путешественников - отечественных и зарубежных, классиков и современников.   Готовы? В путь!

Читая Марка Твена о приключениях Тома Сойера и Гекльберри Финна, вы  спуститесь вниз по Миссисипи второй половины XIX века, с Сервантесом попадаете в Испанию рубежа XVI–XVII веков,  оказаться во времени мифологическом, за пределами истории поможет Гомер  и его «Одиссея».
Книги о путешествиях всегда были популярны. В XX и XXI столетиях также появилось множество произведений  - «traveloguе» (с англ. путешествие) - жанр  литературы, который пришел из европейских стран.
Книги известных западных писателей-путешественников переводит и издаёт издательство «Европейские издания».

978-5-98797-010-2 bedford_mexicana 5987970032 96292_big

Немецкий журналист Вольфганг Бюшер идет пешком из Берлина в Москву через Польшу и Белоруссию — тем путем, которым шел в 1941 году его дед. Города, деревни, дороги, провинциальные кафе и гостиницы, люди и их истории легли в основу книги «Берлин — Москва».

Суматошную Мексику во всей красе: с ее прибрежной тропической жарой и великолепными горными пейзажами, с поездами, застревающими в пути, мрачными индейцами и аристократами с их суетливой гордыней описывает Сибил Бедфорд в книге «Мексиканская одиссея».

«Тропы песен» — дороги, по которым аборигены ежегодно обходят Австралию описал один из лучших писателей -путешественников Брюс  Чатвин.

Путешествие по современной Африке вглубь ее «черной» истории совершает Свен Линдквист и описывает увиденное в книге «Уничтожьте всех дикарей ».

Книги о путешествиях издает одно из крупнейших издательств России «РИПОЛ классик».

55865bfcd1301Автобиографическая книга Элизабет Гилберт «Есть, молиться, любить» о путешествиях в Италию, Индию и Индонезию. В эти страны Элизабет  отправляется, чтобы  заново научиться есть, молиться, любить, понять и найти себя.  В книге  раскрывается мировоззрение и традиции жителей тех стран, где побывала героиня, каждая страна – это новый этап жизни, который её меняет.  Читая страницу за страницей, возникает непреодолимое желание пройти путь главной героини - насладиться восхитительной едой в Италии, погрузиться в медитацию и вступить в борьбу с собой в загадочной Индии и обрести счастье на Бали. Книга полна юмора, философии и познавательных фактов, интересны  впечатления от тех мест, где побывала автор.

cvr1О Венеции и венецианцах, их нравах и традициях описывает английская писательница Бидиша в повествовании «Боже, храни Италию».

1457196283_9785386030926 Если вы интересуетесь Францией и всем французским:  французской кухней, французским менталитетом,    особенностями нации и их образе жизни прочтите  книгу  британского журналиста и новеллиста Стефана Кларка  «О, боже, снова Париж!".

В книге «Боже, спаси Америку» мастер иронического 56bc545a8054f
травелога продолжает описывать приключения главного героя, который вынужден был отправиться из Франции в Америку.
8259_braison_sdelano_v_amerikeАмериканец Билл Брайсон в книге «Сделано в Америке» увлекательно рассказывает о своей стране от истоков её развития до современности. Книга разделена на главы - освоение Запада, изобретательский бум, история топонимики, развитие транспорта, системы быстрого питания и т. д. И все это преподносится читателю с юмором, неожиданными сопоставлениями фактов, удивительной эрудированностью, разоблачением мифов.

Читая книги писателей-путешественников можно отправиться в путешествие виртуально, если вдруг отпуск откладывается.
Книга позволяет нам лучше узнать страны, города, народы, находясь у себя дома.

u-kamina-v-plede

МАСТЕР НА ВСЕ ВРЕМЕНА






44-10215-60826«Его моральный кодекс как бы безоговорочно    
включал в себя все заповеди      
                                    Ветхого и Нового заветов».                                                                                                
(В. Катаев о М.Булгакове в книге
«Алмазный мой венец»)






Михаил Афанасьевич Булгаков уже давно стал классиком не только русской, но и мировой литературы. Его произведения изучают в школах  и вузах, успешно экранизируют, по его пьесам идут спектакли. И очень жаль, что такое признание  автору не суждено было испытать при жизни. Его пьесы запрещали к постановкам, проза подвергалась яростной критике, многое не разрешали печатать, а главный роман автора «Мастер и Маргарита» вышел в свет только через четверть века после его смерти.

БулгаковМихаил Афанасьевич родился 15 мая 1891 года в Киеве в семье Афанасия Ивановича Булгакова,  преподавателя духовной академии. Семья Булгаковых проживала в доме №13 по Андреевскому спуску. Кроме старшего Михаила, в семье было еще шестеро детей – четыре сестры и два брата.  Воспитанием занималась мать, Варвара Михайловна.  Любовь к музыке и книгам привила детям именно она. «Мама, светлая королева» - так называл ее в романе «Белая гвардия» Михаил Булгаков.

Константин Паустовский, который был одним из соучеников  Михаила по 1-й киевской гимназии,    вспоминал о Булгаковых: «Было в этой семье что-то чеховское… и что-то театральное… За окнами их квартиры постоянно слышались звуки рояля и даже пронзительной валторны, голоса молодежи, беготня и смех, споры и пение».
Уже в гимназии Михаил выделялся своим ядовитым языком и глазом. Эти качества пригодились позже, когда он зарабатывал на жизнь, печатая фельетоны и сатирические рассказы в газетах.

Весной 1916 года Михаил Булгаков окончил медицинский факультет университета.  Работал врачом в прифронтовой зоне, затем в глухой деревне Смоленской губернии.  О своей врачебной практике Булгаков поведал в цикле рассказов «Записки юного врача».

В феврале 1918 года он снова вернулся в Киев, где стал свидетелем того, как за полтора с небольшим года в городе власть менялась множество раз: немцы с гетманом, петлюровцы, большевики, снова петлюровцы, опять большевики, деникинцы… Увиденное и пережитое в это время  составило содержание романа «Белая гвардия».

Почти все произведения Михаила Булгакова родились из его собственных переживаний, потрясений, конфликтов.  Его творчество – это яркое свидетельство сложной, неоднозначной эпохи – революция, гражданская война... В 1919 году  Михаил Булгаков в качестве военврача в составе деникинских войск оказался во Владикавказе.  Разгром белой армии в 1920 году он воспринял как катастрофу и, скорее всего, оказался бы в числе белоэмигрантов, если бы его не свалил тиф.

Поправившись, Михаил  в 1921 году приехал в Москву, чтобы остаться в ней навсегда.  К врачебной практике он больше не возвращался, посвятив свою жизнь литературе и журналистике.

В одном из писем сестре Михаил Булгаков признавался: «…творчество мое разделяется резко на две части: подлинное и вымученное».  Беда заключалась в том, что печатать удавалось только вымученное,  на издание подлинного надежды были очень малы.

172562_0vucfbxj 0831042 fbl1 09-11-2015-00-13-00-619 970b66245d49cfc7a5280412a45dd26c

Публикация «Белой гвардии» оборвалась на второй части романа, «Собачье сердце» напечатать не удалось.

Счастливым исключением оказалась пьеса «Дни Турбиных», написанная по мотивам «Белой гвардии». .Спектакль по пьесе шел только в одном театре - МХАТе. Говорят, спектакль понравился Сталину, и он смотрел его неоднократно, хотя и утверждал, что «Дни Турбиных» - "антисоветская штука, а Булгаков не наш".

К 1930-му году были запрещены к постановке пьесы Булгакова «Зойкина квартира», «Бег», «Багровый остров», разгромные критические статьи выходили одна за другой. Отчаявшийся писатель обращается к правительству с письмом, в котором просит разрешения выехать за границу или дать возможность работать на родине. Покинуть пределы СССР Булгакову не позволили, но должность режиссера во МХАТе он вскоре получил.

Еще в 1929 году  Михаил Афанасьевич Булгаков задумал роман о Боге и дьяволе, о вечном противостоянии Добра и Зла.  В черновиках было несколько вариантов названий: «Черный маг», «Копыто инженера» и др. Рукопись была уничтожена Булгаковым: "И лично я, своими руками, бросил в печку черновик романа о дьяволе!"

1033134_0Но тема не отпускала автора. Появились следующие версии, роман переписывался не раз, правки вносились вплоть до самой смерти Булгакова в 1940 году. Роман так и не был завершен, воедино свела черновые записи вдова писателя Елена Сергеевна Шиловская. Роман под названием «Мастер и Маргарита»   в сокращенном виде впервые был опубликован в журнале "Москва" в 1966-1967 годах, а без купюр вышел в издательстве "Художественная литература" в 1973 году.

С тех самых пор роман «Мастер и Маргарита» любим читателями разного возраста, вкуса и уровня образованности, потому что открывает  новые представления о Любви, о Свободе, о смерти и бессмертии, о реальном и ирреальном, о силе и бессилии единоличной власти над людьми.


Что почитать:
           
83.34Рос6
В 44       Виленский , Ю.Г.
  Доктор Булгаков. - К:Здоровья, 1991. - 256с
83.34Рос6
Б 43       Белобровцева, И.
  Роман М. Булгакова "Мастер и Маргарита" : Комментарии. - М.:Книжный клуб 36.6, 2007. - 496 с.
83.34Рос6
Г93        Гудкова, В.В.
  Время и театр Михаила Булгакова. - М:Сов. Россия, 1988. - 128 с.
83.34Рос6
С59        Соколов, Б.В.
  Булгаков и Маргариты. - М.:Алгоритм, 2007. - 256 с.
83.34Рос7
Д 54       Дневник Елены Булгаковой. - М.:Изд-во "Книжная палата", 1990. - 400 с.
83.34Рос7
К 65       Кончаковский, А.
  Киев Михаила Булгакова : Фотографии, документы, открытки из государственных и частичных архивов : План города Киева и его предместий 1911 года : Фотоальбом. - К:Мыстэцтво, 1990. - 284 с.
83.34Рос7
Я 64       Яновская, Л.
  Треугольник Волонда : К истории романа "Мастер и Маргарита". - К:Либідь, 1992. - 190с.


 

А ЗНАЕТЕ ЛИ ВЫ, ЧТО...

   





323
      Чтение книг, согласно исследованиям  британских ученых,  самый эффективный метод снятия стресса. По шкале, введенной исследователями - 68%. 




Остальные методы снятия стресса показали следующие результаты:
 
  0_0_0_0_165_165_csupload_48251875


музыкотерапия – 61%; 








z4nxnXYYfNQ

чай или кофе – 54%;









Daily_Joke_14

прогулка на свежем воздухе – 42%; 











2022978cdl43iqajw

видеоигры – 21% .

Метки

Profile

lylabon
Lylabon



Разработано LiveJournal.com
Designed by Akiko Kurono